COURS D’ÉDUCATION ARTISTIQUE, 1ÈRE ANNÉE PRIMAIRE
Edition 2025 / Enseignement primaire, secondaire et technique en RDC.
PRÉLIMINAIRES
0.1. Introduction Générale
🎨 L’Éducation Artistique en première année primaire constitue une discipline d’éveil fondamental, axée sur le développement de l’esprit d’observation et de l’imagination créatrice. Cet enseignement initie l’élève à deux domaines distincts : les arts plastiques, par le dessin et le coloriage, et les arts dramatiques, par le chant et la musique. L’objectif est de permettre à l’enfant d’exprimer ses représentations mentales et ses émotions en utilisant un langage visuel et sonore, tout en valorisant le patrimoine culturel local.
0.2. Objectifs du Cours pour la 1ère Année
🎯 Au terme de cette année d’initiation, l’élève doit avoir développé des compétences de base observables. Sur le plan plastique, il doit être capable de représenter des êtres (personnes) et des objets familiers (chaise, arbre) en utilisant des tracés symboliques simples. Il doit également identifier et utiliser les couleurs fondamentales pour colorier ses propres dessins. Sur le plan dramatique, l’élève doit pouvoir identifier les instruments de musique courants de son milieu, qu’ils soient traditionnels ou modernes. Il doit enfin pouvoir exécuter en groupe divers chants, notamment l’hymne national, les chants scolaires et des chants folkloriques simples, et participer à une chorale.
0.3. Profil de Sortie de l’Élève
🎓 À la fin de la première année, l’élève utilise activement ses acquis artistiques. Il trace des lignes verticales pour symboliser un arbre et utilise des chiffres pour esquisser la forme d’un oiseau. Il applique les couleurs fondamentales (rouge, bleu, vert) de manière appropriée sur un dessin. Il reconnaît auditivement et visuellement un tam-tam ou une guitare et peut les nommer. Il participe avec enthousiasme au chant de l’hymne national lors de la montée du drapeau et mémorise les paroles des chants appris en classe, démontrant une première sensibilité au rythme et à la mélodie.
0.4. Méthodologie d’Enseignement
🧩 L’approche pédagogique repose sur l’observation du milieu et la production collective. Pour les arts plastiques, l’enseignant favorise le dessin libre après un récit ou un événement pour stimuler la spontanéité, tout en corrigeant délicatement pour ne pas briser l’initiative de l’enfant. L’enseignement est collectif, mais le suivi du travail de chaque élève reste individualisé. Pour les arts dramatiques, le chant est le vecteur principal de la culture musicale ; il s’intègre aux autres leçons (centres d’intérêt) et doit être choisi en tenant compte de sa valeur morale. L’utilisation d’instruments locaux et l’accompagnement par des danses simples sont encouragés.
PARTIE 1 : L’ÉVEIL PLASTIQUE : TRACER ET VOIR LE MONDE
👁️ Cette première partie se consacre aux fondements du langage visuel. Avant de dessiner des objets complexes, l’élève doit apprendre à maîtriser l’outil graphique et à comprendre comment de simples lignes peuvent représenter la réalité. Les chapitres se concentrent sur l’exploration des tracés de base, la signification symbolique de ces tracés, et l’identification des couleurs fondamentales qui habillent le monde.
Chapitre 1 : Introduction aux Arts Plastiques
1.1. L’Importance de l’Observation
👀 L’enseignant cultive l’acuité visuelle de l’élève comme première étape de toute production artistique. Des activités d’observation dirigée (regarder par la fenêtre, observer un fruit posé sur le bureau) sont organisées pour que l’élève apprenne à remarquer les détails, les formes et les couleurs de son environnement immédiat, développant ainsi son esprit d’analyse et son imagination créatrice.
1.2. Le Matériel de Dessin de l’Écolier
✏️ L’élève apprend à identifier, nommer et manipuler correctement le matériel de base du dessin. Il s’agit de la feuille de papier (ou de l’ardoise), du crayon noir (pour le tracé) et des crayons de couleur. L’enseignant montre comment tenir l’outil, comment tailler un crayon et comment préserver la propreté de son support de travail.
1.3. La Gestion de l’Espace Graphique (La Feuille)
📄 L’élève est initié à l’organisation de son espace de travail. Il apprend à orienter sa feuille (format portrait ou paysage) et à utiliser la surface de manière équilibrée. Des exercices simples l’amènent à tracer des lignes qui vont d’un bord à l’autre de la feuille ou à dessiner au centre, afin de prendre conscience des limites et du potentiel de la page.
1.4. L’Exploration Sensorielle (Toucher, Voir)
🤚 L’enseignant relie l’observation visuelle à l’exploration tactile. L’élève est invité à toucher les objets avant de les dessiner (l’écorce d’un arbre, la surface lisse d’un banc) pour mieux en saisir la texture. Cette approche sensorielle enrichit la représentation mentale que l’élève se fait de l’objet et influence la qualité de son tracé.
Chapitre 2 : Le Langage Symbolique des Tracés
2.1. Les Lignes Verticales (Symbolisme)
🌳 L’élève apprend que le tracé vertical est la première forme de symbolisation. L’enseignant guide la classe pour tracer à main levée des lignes verticales. Il explique ensuite que ce simple trait peut représenter un être humain debout, un arbre, un poteau ou la pluie qui tombe, initiant l’élève à l’idée qu’un dessin n’a pas besoin d’être réaliste pour avoir un sens.
2.2. Les Lignes Horizontales (Symbolisme)
🐂 L’élève explore le tracé horizontal et sa signification. Après s’être exercé à tracer des lignes horizontales, l’enseignant explique que ce trait symbolise le repos, le sol, ou la silhouette allongée d’un animal quadrupède (comme une vache ou une chèvre). L’élève s’exerce à combiner lignes verticales et horizontales pour créer des scènes simples.
2.3. Les Lignes Brisées et Obliques
📈 Le répertoire graphique s’enrichit avec les lignes obliques (montantes et descendantes) et les lignes brisées (en « dents de scie »). L’élève découvre que ces lignes symbolisent le mouvement, l’instabilité ou des objets spécifiques comme une montagne, un escalier, une scie ou un couteau.
2.4. Les Lignes Courbes et les Chiffres Symboliques
🦢 L’élève apprend à tracer des lignes courbes (ouvertes ou fermées) pour représenter des objets comme la lune ou une colline. L’enseignant introduit également la technique, spécifiée au programme, d’utiliser des chiffres comme base de dessin symbolique, par exemple en transformant un « 2 » en oiseau (cygne) ou un « 8 » en bonhomme de neige, stimulant ainsi la créativité.
Chapitre 3 : La Découverte de la Couleur
3.1. Identification des Couleurs Fondamentales (Rouge, Jaune)
❤️ L’élève apprend à identifier et nommer les couleurs fondamentales, ou « couleurs primaires ». L’enseignant présente des objets, des fruits ou des images de couleur rouge (comme une tomate) et jaune (comme une banane ou le soleil) et demande aux élèves de trouver d’autres objets de la même couleur dans la classe.
3.2. Identification des Couleurs Fondamentales (Bleu, Vert)
💙 L’apprentissage des couleurs se poursuit avec le bleu (associé au ciel, à l’eau ou à l’uniforme) et le vert (associé aux feuilles des arbres, à l’herbe). L’élève doit pouvoir trier des objets par couleur et nommer correctement ces quatre teintes fondamentales.
3.3. Identification du Noir et du Blanc
🖤 L’élève identifie le noir (associé au tableau de la classe, à la nuit) et le blanc (associé à la feuille de papier, à la craie). Il comprend leur rôle dans le dessin, le noir servant souvent à tracer les contours et le blanc représentant le vide ou la lumière.
3.4. Le Rôle de la Couleur (Réalisme et Émotion)
🎨 L’enseignant explique à l’élève pourquoi on utilise la couleur. Il apprend qu’elle sert d’abord à imiter la réalité (le ciel est bleu, l’herbe est verte). Il est aussi sensibilisé au fait que les couleurs peuvent exprimer des émotions (le jaune pour la joie, le rouge pour la colère), une notion qui sera développée les années suivantes.
PARTIE 2 : L’EXPRESSION PLASTIQUE : REPRÉSENTER ET COLORIER
🖌️ Cette deuxième partie est centrée sur la production artistique. L’élève applique les compétences acquises (tracés, couleurs) pour réaliser des représentations concrètes. Les chapitres le guident dans le dessin de son environnement immédiat – objets, êtres vivants, et formes – en passant du symbole à une représentation plus structurée.
Chapitre 4 : Dessiner les Objets Familiers
4.1. Les Objets de la Classe
🏫 L’élève s’exerce à dessiner les objets qui l’entourent quotidiennement. Il tente de représenter son banc, le tableau de la classe, ou son cahier. L’enseignant l’encourage à utiliser les formes géométriques de base (rectangle pour le tableau) et les tracés symboliques (chiffres pour représenter une chaise).
4.2. Les Objets de la Maison
🏠 L’élève dessine de mémoire les objets de son univers domestique. Il représente des ustensiles de cuisine (une marmite, une assiette), du mobilier (un lit, une chaise) ou des objets de la vie courante. L’enseignant valorise l’effort de représentation, quelle que soit la ressemblance.
4.3. Les Outils et les Jouets
⚽ L’élève dessine des objets qui lui sont propres. Il représente ses jouets favoris (une balle, une poupée) ou les outils qu’il voit ses parents utiliser (un couteau, une houe), en appliquant les techniques de tracés symboliques (lignes brisées pour le couteau).
4.4. Le Coloriage des Objets (Application des Couleurs)
🖍️ Ce sous-chapitre combine le dessin et la couleur. Après avoir dessiné un objet, l’élève doit le colorier en utilisant les couleurs fondamentales apprises. L’enseignant insiste sur deux compétences : le choix d’une couleur logique (un banc marron ou noir) et le respect des contours (ne pas « dépasser » les lignes du dessin).
Chapitre 5 : Dessiner les Êtres Vivants
5.1. Représentation Symbolique des Animaux
🐕 L’élève applique la technique des tracés symboliques pour représenter les animaux. Conformément au programme, il utilise des lignes horizontales pour suggérer la forme allongée d’un animal quadrupède (chien, chèvre). Il peut aussi utiliser des cercles et des ovales pour esquisser un oiseau ou un chat.
5.2. Représentation Symbolique des Personnages
🧍 L’élève apprend à dessiner une personne. Il utilise des lignes verticales pour symboliser un personnage debout. Il combine ensuite cette ligne avec un cercle pour la tête et d’autres traits pour les bras et les jambes (dessin « têtard » ou « bonhomme allumette »), ce qui constitue une étape normale du développement graphique.
5.3. Représentation des Végétaux (Arbres, Fleurs)
🌳 L’élève s’exerce à dessiner le monde végétal. Il utilise des lignes verticales pour le tronc de l’arbre et des lignes courbes ou des gribouillis pour le feuillage. Il dessine également des fleurs simples en utilisant un cercle pour le centre et des courbes pour les pétales.
5.4. Le Coloriage des Êtres Vivants
🎨 L’élève met en couleur ses dessins d’êtres vivants. Il utilise le vert pour le feuillage de l’arbre, le marron (obtenu par mélange ou si disponible) pour le tronc, et choisit librement les couleurs pour les fleurs ou les vêtements des personnages. L’enseignant encourage l’utilisation de couleurs vives pour exprimer la vie.
Chapitre 6 : Dessiner les Formes et les Lieux
6.1. Les Formes Géométriques (Cercle et Carré)
🔵 L’élève s’entraîne à tracer à main levée les formes géométriques de base. Il apprend à fermer son geste pour dessiner un cercle (aussi rond que possible) et à tracer un carré en combinant quatre traits de longueur égale, ce qui développe la maîtrise de son geste.
6.2. Les Formes Géométriques (Rectangle et Triangle)
🔺 L’apprentissage des formes se poursuit avec le rectangle (deux grands côtés, deux petits côtés) et le triangle (trois côtés). L’enseignant montre comment ces formes sont présentes partout (le tableau est un rectangle, le toit d’une case est un triangle).
6.3. Représentation des Lieux Familiers (Composition)
🏡 L’élève réalise sa première composition en combinant les formes pour représenter un lieu. L’exemple type est le dessin de sa maison : il utilise un carré ou un rectangle pour les murs et un triangle pour le toit. Il ajoute un arbre (lignes verticales) et un soleil (cercle) pour créer un paysage.
6.4. Coloriage des Formes et des Lieux
🏠🎨 L’élève applique les couleurs fondamentales à ses dessins de formes et de lieux. Il colorie les formes géométriques selon une consigne (ex: « colorie le carré en rouge »). Pour son dessin de maison, il choisit les couleurs de manière logique (le soleil en jaune, l’herbe en vert), finalisant ainsi l’intégration des objectifs du domaine plastique.
PARTIE 3 : L’ÉVEIL DRAMATIQUE : ÉCOUTER ET CHANTER
🎶 Cette troisième partie bascule vers le second volet du cours : les arts dramatiques, qui, en première année, sont centrés sur la musique. L’élève développe son écoute en apprenant à identifier les sources sonores (instruments) et sa voix en participant activement à des chants collectifs, développant ainsi son sens du rythme, sa mémoire et son appartenance au groupe.
Chapitre 7 : La Découverte de l’Univers Sonore
7.1. Distinguer le Son du Bruit (Éveil Auditif)
👂 L’enseignant affine la capacité d’écoute de l’élève. Par des jeux d’écoute (yeux fermés), l’élève apprend à différencier un son musical (produit par une voix ou un instrument) d’un bruit de l’environnement (une porte qui claque, un banc qui tombe, une voiture).
7.2. Les Instruments Traditionnels (Percussions)
🥁 L’élève découvre le patrimoine musical de son pays. L’enseignant présente (en réel ou en image) les instruments à percussion les plus courants : le tam-tam (ou « ngoma »), le tambour, et le lokolé (tambour à fente), en faisant écouter leur sonorité respective.
7.3. Les Instruments Traditionnels (Mélodiques)
🎶 L’élève identifie d’autres instruments traditionnels qui produisent des mélodies. L’enseignant lui fait découvrir le xylophone (ou « madimba », « balafon »), ainsi que des instruments à vent comme le cor ou la corne d’animal, et les instruments à cordes comme l’arc musical.
7.4. Les Instruments Modernes (Corde et Vent)
🎸 L’élève apprend à nommer les instruments modernes qu’il voit ou entend. L’enseignant présente la guitare (acoustique ou électrique), la flûte, l’harmonica et, si possible, l’accordéon ou le saxophone. L’objectif est la reconnaissance visuelle et auditive.
Chapitre 8 : La Pratique du Chant Collectif
8.1. Le Chant Patriotique (Hymne National)
🇨🇩 L’apprentissage de l’hymne national, « Debout Congolais », est un objectif central. Les élèves apprennent à le chanter en groupe (à l’unisson), en articulant correctement les paroles (du premier couplet) et en adoptant une posture respectueuse. Ce chant est pratiqué régulièrement, notamment lors de la montée du drapeau.
8.2. Les Chants Scolaires et Comptines
🏫 L’élève apprend des chants liés à la vie de la classe et aux autres disciplines. Il mémorise des comptines pour apprendre l’alphabet, les jours de la semaine ou les règles de politesse. Ces chants facilitent la mémorisation et développent le sens du rythme.
8.3. Les Chants Traditionnels et Folkloriques (Vie)
🎉 L’élève explore le répertoire folklorique de sa région. L’enseignant choisit des chants simples célébrant les événements de la vie, comme les chants de naissance ou les chants de mariage, en expliquant le contexte dans lequel ils sont utilisés.
8.4. Les Chants Traditionnels et Folkloriques (Activités)
🌾 L’élève apprend des chants liés aux activités communautaires. L’enseignant peut introduire des chants de récolte, des chants de pêche (courants le long du fleuve Congo) ou des chants de travail, qui montrent comment la musique accompagne la vie quotidienne.
Chapitre 9 : L’Initiation au Jeu Musical
9.1. Chanter en Groupe (La Voix et l’Écoute)
🗣️ L’élève apprend les bases du chant collectif. Il doit apprendre à démarrer en même temps que ses camarades, à écouter la voix de l’enseignant (ou du meneur) et à moduler sa propre voix (chanter doucement, chanter fort) selon les consignes.
9.2. Initiation à la Chorale d’École
🎶 L’enseignant met en pratique l’objectif de « monter un groupe musical » en formant une chorale de classe. Ce groupe se réunit pour répéter les chants appris (scolaires, patriotiques, traditionnels) en vue d’une petite prestation (fête de l’école, accueil d’un visiteur).
9.3. Accompagnement Corporel (Frapper des Mains)
👏 L’élève apprend à marquer le rythme avec son corps. L’enseignant lui montre comment frapper des mains en cadence, claquer des doigts ou taper sur les cuisses pour accompagner un chant. Cet exercice simple développe la coordination motrice et le sens du tempo.
9.4. Accompagnement par la Danse et les Instruments
🕺 Le chant est associé au mouvement. L’enseignant encourage des pas de danse simples et adaptés du folklore local pour accompagner les chants traditionnels. Il peut également distribuer des instruments de percussion simples (maracas, tambourins) pour que les élèves créent un accompagnement musical.
ANNEXES
Annexe 1 : Planche des Symboles Graphiques (1ère Année)
📊 Une fiche visuelle récapitulant les tracés symboliques du programme : Ligne verticale (Arbre, Homme), Ligne horizontale (Animal), Lignes brisées (Scie), Courbes (Lune), et l’utilisation de Chiffres pour former des objets (Chaise, Oiseau).
Annexe 2 : Le Cercle Chromatique Fondamental
🎨 Un outil visuel simple montrant les couleurs fondamentales (Rouge, Jaune, Bleu, Vert) ainsi que le Noir et le Blanc, que l’élève doit pouvoir identifier et nommer.
Annexe 3 : Lexique Illustré des Instruments
🎺 Une planche d’images regroupant les instruments à identifier :
- Traditionnels : Tam-tam, Tambour, Xylophone, Cor.
- Modernes : Guitare, Flûte, Synthétiseur.
Annexe 4 : Paroles des Chants de Base
🎵 Cette annexe fournit les paroles de l’Hymne National (« Debout Congolais », 1er couplet et refrain) ainsi que deux ou trois exemples de chants scolaires (comptines) et de chants folkloriques (thèmes : la naissance, la récolte) adaptés au niveau de la 1ère année.